Блог о мозаике и не только

Церковь Санта-Мария ин Трастевере (Церковь Святой Марии за Тибром) считается первым богородичным храмом Рима. Он был основан в 340 г. святым Калликстом, а его строительство закончилось при папе Юлии I. Интересно, что церковь сохранила свой первоначальный облик, несмотря на проводившиеся на протяжении веков многочисленные реставрационные работы. Окончательно облик храма сложился в XII в. при папе Иннокентии II.

В это же время церковь была украшена мозаиками в византийском стиле. На триумфальной арке изображены символы евангелистов, а в конце апсиды – сцена коронации Девы Марии и фриз Христос-ангел в окружении паствы.

При реставрации в XVIII в. папа Климент VII обратился к архитектору Карло Фонтана с просьбой построить портик перед фасадом церкви. С тех пор фасад церкви украшает высокий тимпан (внутреннее поле фронтона) и богато декорированные порталы.

Интерьер базилики Санта-Мария ин Транстевере представляет собой трехчастное пространство с разными колоннами и апсидой с мозаикой Пьетро Каваллини, выполненными в середине XII в.

Первые изображения сцены рождения Сына Божьего относятся к IV в. Сюжет везде практически одинаков: под небольшим невесом в яслях лежит запеленутый младенец. Возле него стоят осел и вол, тут же видны Мария и Иосиф. Иногда в небе горит звезда, и в этом случае в сцене участвуют три волхва.

Художники по разному трактовали рождение Христа. Одни опирались на слова евангелиста Матфея: «И, войдя в дом…», другие изображали навес или пещеру.

В эпоху Возрождения дом изображался художниками в виде ветхой лачуги, которая символизировала Ветхий Завет, куда явился Христос, чтобы заменить его Новым Заветом.

На мозаике в церкви Санта-Мария ин Трастевере Пьетро Каваллини* изобразил рождение Христа в пещере. Эта фреска чрезвычайно интересна тем, что в ней соединились свидетельства трех евангелистов (Луки, Матфея, Иакова) с местными деталями.

Изображение гостиницы художник заимствовал у Луки. На мозаике это дом с башней, снабженный поясняющей надписью, что комнаты сдаются внаем.

Согласно повествованию того же Луки Каваллини изобразил ангела, несущего пастухам благую весть. Звезда, приведшая в Вифлеем пастухов, заимствована у Матфея, а пещера и образ задумчивого Иосифа – у Иакова из Протоевангелия.

Определенный вклад в создание мозаики внес известный римский меценат кардинал Якопо Стефанески: рядом с башней и хижиной на переднем плане художник изобразил бьющий источник священного благовонного масла. По преданию, он забил точно в момент рождения Иисуса Христа. Над источником была воздвигнута церковь Санта-Мария ин Трастевере. Под мозаикой есть соответствующая надпись на латинском языке: «Он, Младенец и вечный Отец, как равный нам, как современник родился среди нас. Мы верим, что отсюда изливается миро(милосердия), как волны Тибра».

Церковь и площадь перед ней стали центром народного римского квартала Трастевере.

Рядом с церковью возвышается замечательная в своей строгой красоте романская колокольня, где многие века бьется сердце древнего колокола.

* Каваллини, Пьетро (1250-ок. 1330)
Итальянский художник, представитель римской школы.
Точная дата рождения художника неизвестна. Работал в Риме и, вероятно, в Неаполе, хотя неаполитанские работы не сохранились и известны только по зарисовкам XVII в. Несмотря на малочисленность и разрозненность живописного наследия Каваллини, его творчество занимает важное место в итальянском искусстве. Каваллини – первый художник, отошедший от канонов византийской живописи и обратившийся к раннехристианским и античным традициям искусства. Это можно судить по дошедшим до нас двум знаменитым римским работам мастера: циклу фресок «Страшный суд» (ок. 1293) для церкви Санта Чечилия ин Трастевере и мозаичному панно «Жизнь Марии» (ок. 1291) для церкви Санта Мария ин Трастевере. Величественность и материальность человеческих фигур, стремление к естественности пропорций и плавности движений и поз сочетаются в его композициях с попытками построения трехмерного пространства, энергичной линией рисунка, насыщенной контрастностью и мягкими светотеневыми переходами. Творчество Каваллини имело огромное значение на мастеров последующих поколений, в частности, на его великого современника и реформатора итальянской живописи Джотто, чья фреска «Страшный суд» в капелле дельи Скровеньи композиционно перекликается с одноименной работой Каваллини.